Todos los años, para asegurarnos de que los mejores títulos del country mainstream no se pasen por alto, y para alentar la calidad del mainstream a llegar a lo más alto, presentamos los mejores álbumes del country mainstream para complementar la Nominados a álbum del año. Algunos años se superponen con los nominados al Álbum del año, incluido este año.
También en 2022, lo que es «mainstream» y lo que es «independiente» continúa volviéndose cada vez más borroso a medida que se abren oportunidades de sellos importantes para más artistas de mentalidad independiente, y la corriente principal continúa sonando más country, como se ilustra a continuación. títulos Si un álbum fue lanzado por un importante sello basado en Music Row y atrajo la atención de la radio convencional, se considera «convencional».
La música country continúa mejorando en todos los ámbitos, incluso, si no especialmente, en la corriente principal. Estos álbumes cuentan esa historia. Escucha feliz.
(11) -Hailey Whitters- Aumentó
Para su último esfuerzo, Hailey Whitters regresa a su hogar en Shueyville, Iowa (pop. 731) para encontrar inspiración para las 17 pistas de su álbum. Aumentó. A excepción de la introducción y el final de «Ad Astra Per Alas Porci», Whitters coescribió todas las pistas menos una, y fiel a su palabra, el álbum te lleva directamente a una pequeña ciudad del centro de Estados Unidos, y como muchas de las almas nacidas y criado allí, nunca se va.
Hailey Whitters lo demuestra Aumentó que elogiar a los pequeños pueblos del centro de Estados Unidos no tiene por qué ser tan trillado. Whitters y sus coautores como Lori McKenna, Brandy Clark y Nicolle Galyon saben cómo aprovechar el anhelo que todos sentimos por una sensación de hogar, despertar los cálidos recuerdos de nuestros primeros años y recordar el encanto de la vida rural sin recurriendo a los mismos modos cansados, o ignorando algo de la hipocresía y la constricción que necesita ser referenciada para pintar el cuadro completo de esta vida. (leer reseña)
(10) –Miranda Lambert– Palomino
Se llama Palomino, y es un disco de Miranda Lambert. Eso significa que incluye algunas canciones atrevidas de tempo acelerado y algunas canciones lentas y significativas de cantautores. Significa que es más country que la mayoría de la corriente principal, pero no lo suficiente como para los snobs del country independiente. Significa que los fanáticos de Shefani lo odian sin importar lo que sea, al igual que un contingente de fanáticos de una banda de Oklahoma. Pero en última instancia, lo que necesita saber sobre Palomino es en gran medida un disco de Miranda Lambert.
Palomino fue grabado y producido de manera más orgánica, y eso se refleja en el producto final. En lugar de trabajar con un productor de renombre, fue producido por los antiguos compañeros de composición de Miranda, Jon Randall y Luke Dick, junto con la propia Miranda. Comenzar con la canción y los compositores siempre ha sido lo que ha separado a Miranda del resto de la corriente principal. Natalie Hemby y Jack Ingram también hacen grandes contribuciones a este disco. (leer reseña)
(9) –Randy Houser– Nota personal
Ya sea que sea un aventurero fanático de la música country tradicional dispuesto a cruzar las líneas enemigas para buscar lo mejor de la corriente principal, o el fanático de la corriente principal del country que insiste en buscar la música country de sustancia que la radio y los premios tienden a ignorar, ambos caminos te llevarán al nuevo disco de Randy Houser Nota personal. Recogiendo donde su álbum de 2019 Magnolia dejado por ofrecer más calidad en la composición de canciones, más alma en las voces y más país en los sonidos, Nota personal es uno de los mejores lanzamientos de la corriente principal del país de 2022.
Nota personal solo demuestra por qué no deberías poner ese viejo par de jeans azules o esa camisa estampada con broches de perlas en la pila de Goodwill. En la música country, todos tus estilos favoritos vuelven, y cuando lo hacen, siempre estás más cool cuando usas cosas de la era original en lugar de la imitación retro. Randy Houser pasó su tiempo persiguiendo tendencias y luego eludiéndolas con su último álbum. Magnolia. Pero ahora su sonido country conmovedor original y el apetito de la corriente principal se están alineando para hacer un álbum como este que puede vivir tanto en la corriente principal como en el mundo más tradicional de la música country. (leer reseña)
(8) – Midland – El último recurso: Saludos desde
Midland es sin duda un punto brillante de la música country convencional, y lo ha sido desde el inicio de la banda. Este nuevo álbum no es una excepción, una vez más tomando el estilo retro de la era de los 90 de Midland complementado con la escritura inteligente de Shane McAnally y Josh Osborne, y haciendo algo no del todo único o excepcional para aquellos cuya dieta de música country no consiste en la radio country corporativa. , pero algo mundialmente superior en comparación con los pares de Midland, y menos un placer culpable para los fanáticos del indie country y estadounidense.
El nuevo álbum de Midland está anclado en la canción “Sunrise Tells The Story”, que es una de las pocas canciones no escritas por la banda y el dúo McAnally/Osborne, sino por el guitarrista de Midland Jess Carson, junto con Jessi Alexander y Aaron Raitiere. Puedes darte cuenta de lo buena que es esta canción por cuánto ha tenido problemas en la radio country. Aunque consideramos que Midland es «la corriente principal», no se han beneficiado exactamente de las ventajas de ese mundo. Son intermedios, construidos de arriba hacia abajo por Big Machine Records, y respaldados desde cero por fanáticos de base más distinguidos. (leer reseña)
(7) – Aarón Lewis – Deshilachado en ambos extremos
Es una lástima que Aaron Lewis se haya convertido en un tipo tan polémico en la música country, uno de esos tipos que cuando mencionas su nombre, muchas personas inmediatamente comienzan a poner caras como si acabaran de tragarse algo grosero. Porque ha lanzado un álbum aquí con algunas canciones realmente excelentes que resonarían con la gente del underground hasta la corriente principal, e incluso en la música americana con el nivel de ingenioso canto y emoción sincera. Pero solo los fervientes fans de Aaron lo escucharán. Sin embargo, por suerte para ellos, escucharán exactamente lo que esperan.
A lo largo de la carrera de música country de Aaron Lewis, que ahora dura una década, ha estado marcada por dos cosas principales: himnos patrióticos belicosos, políticamente cargados y sin disculpas, y espectáculos acústicos en solitario llenos de seriedad que los hacen preferibles para muchos fanáticos. por ver una actuación con una banda completa. Su último álbum Deshilachado en ambos extremos ofrece la máxima experiencia de Aaron Lewis combinando estas dos cosas y apoyándose en ellas sin arrepentimiento. (leer reseña)
(6) –Ronnie Dunn– 100 prueba de neón
Todo el mundo quiere ser un país de los 90 en estos días, pero nadie quiere vivir una era sin la gran proliferación de Internet, y cuando los teléfonos celulares parecían equipaje de mano. Pero si quieres cosas reales, siempre es mejor que vayas directamente a la fuente, y quizás ningún acto de música country personificó más el country de los 90 que Brooks & Dunn, y sus éxitos monstruosos como «My Maria», «Brand New Man», y «Luna de neón».
Ahora no se trata de que Ronnie Dunn salga de su zona de confort para perseguir las tendencias actuales, son las tendencias actuales que regresan para abrazar a Ronnie Dunn, lo que significa que todo lo que tiene que hacer es ser él mismo y apoyarse en el sonido que lo trajo aquí. De eso es de lo que obtienes un gran snootful 100 prueba de neón. Si te gustan las canciones sobre country, desamor, alcohol y neón, de eso se trata este álbum. (leer reseña)
(5) -Lainey Wilson- País de fondo de campana
Desde el surgimiento de Miranda Lambert, nunca habíamos visto a una mujer emerger en la corriente principal de la música country con tanta promesa y pasión que genera un amplio atractivo a través de una personalidad contagiosa, y en un momento ventajoso cuando todo se está alineando para permitirle tener un éxito total, si es que no dominante en los años venideros. Lainey Wilson va a ser grande, y va a ser grande para la música country, porque a diferencia de muchos de sus contemporáneos principales, Lainey Wilson es en realidad country.
Su último álbum País de fondo de campana es un establecimiento abierto y sin disculpas del sonido y las influencias de los nativos de Luisiana. Que es País de fondo de campana? Incluye un poco de rock clásico, solo una pizca de sensibilidad pop y mucho country impenitente. País de fondo de campana es juguetón y genial, sin dejar de ser honesto con Lainey Wilson. Pones la canción de apertura «Hillbilly Hippie» con su riff de guitarra estilo «Mama Tried», e inmediatamente te absorbe. (leer reseña)
(4) – Randall Rey – Chupito
De toda la charla sobre el resurgimiento del country tradicional en la corriente principal, de todos los elogios ganados por Luke Combs por ser mejor que sus predecesores de la corriente principal, de artistas como Jon Pardi, Lainey Wilson y Carly Pearce infundiendo más acento y raíces en la música, de Cody Johnson dominando las ondas en este momento con su sencillo «Til You Can’t», de incluso compositores como Ernest sacando discos sorprendentemente con un sonido country, todavía nadie , nadiees más tradicional cuando se trata de un nuevo country mainstream que Randall King.
Si quieres escuchar la continuación de la música country que suena como el material que George Strait y Alan Jackson lanzaron a finales de los 80 hasta los 90, Randall King se lleva la corona. Este no es un país «INSPIRADO en los 90». Esto no es un truco retro o un montaje hipster. Randall King nació y se crió con estas cosas, y las vive y las respira todos los días. No sabe nada diferente a interpretar música country que realmente suene como música country, y está dispuesto a morir en esa colina si eso es lo que se necesita. Pero hasta ahora, lo ha llevado a través de Texas y a un acuerdo con Warner Music Nashville y, con suerte, ahora a las masas. (leer reseña)
(3) – Jon Pardi – Sr. sábado por la noche
Jon Pardi comenzó su carrera como el chico de la corriente principal un poco más vibrante que todavía te hacía estremecer con sus sencillos de radio. Ahora, es más country que muchos de tus chicos favoritos de Texas y Red Dirt, y está teniendo un gran éxito con eso. Jon Pardi se apoya en el violín de una manera que no habíamos escuchado desde la era del swing occidental. Y lo más importante, la radio lo está reproduciendo. También se apoya descaradamente en la tradición de la música country del doble sentido, sin importarle si algunos lo consideran cursi.
Algunos dirán: “¡Te has vuelto blando, Trigonometría! Hubieras roto esto hace seis años. Tal vez sea así. O tal vez Jon Pardi se ha puesto duro y está arrastrando el country convencional con él. Este tampoco es el Jon Pardi de 2016, y no es la música country convencional de 2016. El país ahora es más país, y en gran parte tenemos que agradecérselo a Jon Pardi. (leer reseña)
(2) –Drake Milligan– Dallas/Fort Worth
Drake Milligan no ganó América tiene talento. Llegó tercero. Aparentemente era lo suficientemente bueno para competir y llegar a la final, pero era demasiado bueno para ganar. Así es como sabes que es real. El premio de consolación es un excelente álbum nuevo de 14 canciones llamado Dallas/Fort Worth, y es mucho mejor y más significativo que cualquier tonto trofeo de competencia de talentos. Súper country y vibrante, con buena composición y ese pequeño toque de arrogancia de la influencia de Elvis de Drake, es todo lo que esperabas que fuera el álbum debut de larga duración de Drake Milligan.
Completamente coescrito por Milligan, cantado exquisitamente con una voz clásica y única, y llamado así por la región de su ciudad natal, Dallas/Fort Worth te da muchas razones para tener esperanza en el presente y el futuro de la música country, siempre que Drake Milligan esté involucrado en ella. (leer reseña)
(1) – Ashley McBryde presenta: Lindeville
El álbum se formó durante un retiro de composición de canciones de una semana en una cabaña en las afueras de Nashville. Se compuso en torno a los personajes de una ciudad ficticia que lleva el nombre del influyente compositor Dennis Linde, autor de gemas como «Bubba Shot The Jukebox» de Mark Chesnutt y «Goodbye Earl» de The [Dixie] pollitos Para los personajes masculinos, los compositores Aaron Raiterie, Benjy Davis y TJ Osborne se adelantan para cantar, al igual que Brandy Clark, Caylee Hammack y Pillbox Patti. John Osborne de Brothers Osborne fue el productor del álbum.
Lindeville es uno de esos álbumes que definirán una carrera más atractiva y atípica de un artista que está ayudando a romper el molde de lo que podemos esperar del country de las grandes discográficas. Por cierto, también ayuda a destacar algunos compositores importantes. Pero quizás lo más importante, Ashley McBryde’s Lindeville simboliza que podemos estar entrando en una era en la que a los artistas se les da la oportunidad de hacer cosas que interrumpen los ritmos regulares de la producción musical en lugar de solo adherirse a ellos. Y eso es emocionante. (leer reseña)
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